Archive for the ‘arte’ Category
Fernando Llanos: experimentación en movimiento
Fernando Llanos es un artista mexicano inquieto y muy activo (artista, investigador, comisario, docente…), por lo menos en lo que a experimentación con video se referiere. Y claro, hoy día el móvil nos da muchas facilidades para grabar en cualquier momento, pero también de forma totalmente espontánea y personal. Además el compartir estos contenidos se facilita mucho con el uso del celular; lo podemos enviar a internet con un solo click, o a cualquier persona.
Fernando llevó a cabo un taller llamado Video para Llevar en el 2007, donde precisamente proponía el uso del teléfono móvil para crear contenidos audiovisuales, intercambiarlos, comentarlos y todo esto ayudado de un sitio Web, donde se ordenan, agrupan y se difunden más facilmente.
Este año ha participado en el festival Artemov con la versión 5.5 de Videoman, proyector de video portátil para mostrar las imágenes en el paisaje urbano, así que mostró los videos por las calles de Belo Horizonte (y con un patinete tuneado!!!). Bravísimo Fernando!

Videoman
today
Today
Esta obra de Sofia Oliveira y Jared Hawkey se pudo ver en la muestra expositiva del Mobilefest de este mismo año. Today es una pieza de arte generativo para teléfonos móviles; una aplicación que se puede descargar en el móvil para que veamos a través de estos gráficos la actividad telefónica de nuestro día. Y es que varía bastante, por lo menos en mi caso; según el trabajo, si buscas piso, los problemas, las alegrías, verano, invierno…. Depende de muchas circustancias, pero esta es una buena forma de verlo, con atractivas formas abstractas y llenas de color. Cada forma o color se asocia a los tipos de llamadas o mensajes, dependiendo de si las realizamos nosotros o las recibimos…. Bonito, no?
34s56w/ Temporal de Santa Rosa. Instalación + performance
Tormenta de Santa Rosa
Hacia finales de agosto las masas de aire cálido se juntan con las masas de aire polar en latitudes cercanas al Rio de la Plata y dan lugar a la conocida Tormenta de Santa Rosa. Y estos días se puede ver en el Centro Cultural de España de Montevideo, Uruguay, la Instalación 34s56w/Radiostatic Interferences, el la que Brian Mackern y Grabiel Galli nos muentran una animación construida con las imágenes de los satélites metereológicos. También se realizó una performance, Radiostatic Interferences sound Visual Live Performance con los registros sonoros de la interferencia radiostatica ocasionada por el temporal de Santa Rosa.
Y por qué estoy contando todo esto?? Porque a esta instalación le han incorporado la tecnología Bluetooth para recibir en nuestro celular una estampita de Santa Rosa…..para vendecir nuestro móvil!! je

vivo arte.mov 08

arte.mov
Desde el 21 hasta el 25 de Noviembre se ha celebrado en Belo Horizonte (Brasil) Vivo arte.mov, Festival Internacional de Arte en Medios Móviles. Y es que Brasil está que se sale con el tema de la telefónía móvil y el ámbito cultural.
Además en esta edición han contado con la presencia de Blast Theory, todo un privilegio!
Workshops, muestra competitiva, performances, charlas y mucho más en esta edicion.
mobilefest 08

Por tercer año consecutivo vuelve el Mobilefest que se celebra en Sao Paulo, Brasil los días 15, 16 y 17 de noviembre. Se trata del festival más potente que hay sobre creatividad y cultura móvil, y que se articula en torno a la pregunta ¿Cómo la tecnología móvil puede contribuir a la democracia, la cultura, el arte, la ecología, la paz, la educación, la salud y el tercer secto?. Para intentar contestar a esta cuestión está el Mobilefest, en el que se realiza un seminario internacional, una muestra expositiva, un premio concurso para nuevos proyecto y espectáculos y performances.
El año pasado estuvo Alberto Tognazzi, parte activa de este blog, hablando del Móvil Film Fest y este año también hay un representante de lo que se hace por aquí, Eugenio Tiselli que el domingo tomará la palabra para hablar de Zexe, y que espero que a la vuelta me cuente todos los detalles de este estupendo, completo y esperanzador festival!
sensible 2.0

Sensible 2.0
En el Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires, formando parte de un evento llamado Tecnoescena y hasta el día 12 de noviembre estará expuesta la obra Sensible 2.0 Ecosistema Textual.
Realizado por el grupo Proyecto Biopus (Emiliano Causa, Tarcisio Lucas y Matias Romero Costas). Se trata de una instalación interactiva a la que podemos enviar SMS con nuestro móvil (uy perdón…celular!) y éstos se convierten en organismos de un ecosistema virtual.
La instalación se sitúa en una sala oscura donde el techo es una pantalla sensible al tacto, con forma de ameba y que se encuentra al alcance de la mano. En estas pantallas vemos pequeños seres que están formados por letras y textos y con los que podemos interactuar tocando la pantalla.
Creo que no voy a llegar a tiempo de verla….. una pena!
un poco de humor pero con mucho arte!
También a Nick Rodrigues le preocupa poder hablar tranquilamente con su «celular» cuando va por la calle, sin perder la intimidad. Así que en el año 2002 creó esta cabina portable, The Portable Cellular Phone Booth, muy profesional, por cierto. Lo malo es que hay que llevarla a la espalda y no parece tan ligerita como la de Jenny L. Chowdhury.
Para Nick Rodrigues crear este tipo de esculturas es su forma de hablar a cerca de algunos de los problemas cotidianos, por ejemplo cómo la tecnología afecta a la comunicación entre las personas, y cómo casi sin darnos cuenta adaptamos nuevos productos a nuestra vida que sutilmente van transformando nuestra cotidianeidad. Pero es importante resaltar que siempre utiliza el camino del humor, según el propio artista, es su forma de plantear cuestiones que todos vemos pero no podemos cambiar.
La cabina

The Cell Atlantic CellBooth
Eso de que renunciamos a la privacidad a cambio de movilidad y de estar siempre conectados ya lo he comentado más de una vez, no? pero es inevitable repetir, porque a los artistas es un tema que les gusta (no me extraña), pero cada uno lo expresa a su manera…Jenny L Chowdhury ha creado The Cell Atlantic CellBooth para que mantengamos nuestra privacidad mientras charlamos tranquilamente con nuestro móvil.
Qué tiempos aquellos en los que hablábamos en las cabinas de teléfonos, ¿os acordais en aquellas que había antes de que las hicieran todas descapotables? Creo que ya quedarán pocas….Por suerte existían en los años 70, lo digo porque sino a Mercero nunca le hubiera dado por realizar esa gran película, La Cabina.
mobileart en el vad festival

Taiknam Hat
Este fin de semana me di una vuelta por la sexta edición del VAD Festival de Girona, fui a pasar el día así que me perdí la Nit Digital, una pena….Pero pude ver la exposición y un hubo un par de obras que me llamaron la atención; una por supuesto, porque para interactuar con ella teníamos que utilizar nuestro teléfono móvil. Taiknam hat es una instalación interactiva compuesta por dos sombreros cubiertos de plumas que si hacíamos una llamada y acercábamos nuestro teléfono, veíamos como comenzaban a moverse. La intención del proyecto es por un lado, materializar lo invisible y por el otro, mostrarnos las radiaciones electromagnéticas que componen esta nueva forma de contaminación invisible. Es una obra de Ricardo Nascimento, Ebru Kurbak y Fabiana Shizue; idea curiosa y obra muy bien documentada pero a mi juicio no muy bien expuesta.
Otro de los projectos que atrajo mi atención, y la de todos los que pululábamos por la muestra, es Augmented Reality de Adelin Schweitzer. Como veis en la foto, había que colocárselo a la espalda (y pesaba sus 15 kilitos!) y ponerse unas extrañas «gafas» y auriculares, de esta forma se transformaba nuestra percepción del espacio, de las formas, de los colores, de lo que escuchábamos…Todos los recorridos que se realizan quedan registrados en un mapa ya que incorpora un GPS. Después cada uno puede ver su recorrido en la web del proyecto y yo estoy deseando ver el mio….
La verdad es que es un «viaje» que recomiendo a todos los que se encuentren este proyecto en su camino.
localízame si puedes
Hoy no voy a hablar de un solo proyecto, y es que Aram Bartholl no para. Es un artista de Bremen que vive en Berlin y que nos sigue sorprendiendo con sus ocurrencias, os recomiendo que os deis una vuelta por su sitio web, merece la pena.
Uno de los temas centrales de sus creaciones es la influencia que el mundo virtual ejerce sobre el real. Hay elementos, comportamientos y formas que unicamente vemos en la pantalla de nuestro ordenador o de nuestro móvil, pues bien, Aram se ha propuesto aplicarlo al espacio físico real. En esta foto de Map creo que se ve bastante claro…

Map 2006 -2012
De paso retomamos los medios digitales sensibles a la localización geográfica, osea Locative Media, ya que en muchos de sus proyectos están vinculados a este tema de una u otra forma; por ejemplo su tesis Bits on Location (2001) o Silver Cell (2004). Este último es una instalación que consta de un teléfono móvil y una bolsa que actúa como jaula de Faraday ya que no le permite recibir las señales, por lo que no se puede localizar el teléfono, algo que puede pasar aunque apaguemos nuestro celular…
Así que esta obra puede llevarnos a reflexionar a cerca de la vigilancia y en como poco a poco, nos vamos acostumbrando a ella y según el propio Aram Bartholl, nos vamos acercando lentamente al mundo que describía George Orwell. Otro aspecto que resalta el artista al hablar de la obra en una entrevista que le realizó Jonah Brucker-Cohen, es la importancia que adquiere un simple trozo de tela, capaz de bloquear una herramienta tan compleja: así que una vez más, el objeto simple y analógico es más fuerte que el frágil mundo digital.




