Posts Tagged ‘exposición’
Fernando Llanos: experimentación en movimiento
Fernando Llanos es un artista mexicano inquieto y muy activo (artista, investigador, comisario, docente…), por lo menos en lo que a experimentación con video se referiere. Y claro, hoy día el móvil nos da muchas facilidades para grabar en cualquier momento, pero también de forma totalmente espontánea y personal. Además el compartir estos contenidos se facilita mucho con el uso del celular; lo podemos enviar a internet con un solo click, o a cualquier persona.
Fernando llevó a cabo un taller llamado Video para Llevar en el 2007, donde precisamente proponía el uso del teléfono móvil para crear contenidos audiovisuales, intercambiarlos, comentarlos y todo esto ayudado de un sitio Web, donde se ordenan, agrupan y se difunden más facilmente.
Este año ha participado en el festival Artemov con la versión 5.5 de Videoman, proyector de video portátil para mostrar las imágenes en el paisaje urbano, así que mostró los videos por las calles de Belo Horizonte (y con un patinete tuneado!!!). Bravísimo Fernando!
Videoman
today
Today
Esta obra de Sofia Oliveira y Jared Hawkey se pudo ver en la muestra expositiva del Mobilefest de este mismo año. Today es una pieza de arte generativo para teléfonos móviles; una aplicación que se puede descargar en el móvil para que veamos a través de estos gráficos la actividad telefónica de nuestro día. Y es que varía bastante, por lo menos en mi caso; según el trabajo, si buscas piso, los problemas, las alegrías, verano, invierno…. Depende de muchas circustancias, pero esta es una buena forma de verlo, con atractivas formas abstractas y llenas de color. Cada forma o color se asocia a los tipos de llamadas o mensajes, dependiendo de si las realizamos nosotros o las recibimos…. Bonito, no?
vivo arte.mov 08
arte.mov
Desde el 21 hasta el 25 de Noviembre se ha celebrado en Belo Horizonte (Brasil) Vivo arte.mov, Festival Internacional de Arte en Medios Móviles. Y es que Brasil está que se sale con el tema de la telefónía móvil y el ámbito cultural.
Además en esta edición han contado con la presencia de Blast Theory, todo un privilegio!
Workshops, muestra competitiva, performances, charlas y mucho más en esta edicion.
sensible 2.0
Sensible 2.0
En el Centro Cultural Recoleta de Buenos Aires, formando parte de un evento llamado Tecnoescena y hasta el día 12 de noviembre estará expuesta la obra Sensible 2.0 Ecosistema Textual.
Realizado por el grupo Proyecto Biopus (Emiliano Causa, Tarcisio Lucas y Matias Romero Costas). Se trata de una instalación interactiva a la que podemos enviar SMS con nuestro móvil (uy perdón…celular!) y éstos se convierten en organismos de un ecosistema virtual.
La instalación se sitúa en una sala oscura donde el techo es una pantalla sensible al tacto, con forma de ameba y que se encuentra al alcance de la mano. En estas pantallas vemos pequeños seres que están formados por letras y textos y con los que podemos interactuar tocando la pantalla.
Creo que no voy a llegar a tiempo de verla….. una pena!
La cabina
The Cell Atlantic CellBooth
Eso de que renunciamos a la privacidad a cambio de movilidad y de estar siempre conectados ya lo he comentado más de una vez, no? pero es inevitable repetir, porque a los artistas es un tema que les gusta (no me extraña), pero cada uno lo expresa a su manera…Jenny L Chowdhury ha creado The Cell Atlantic CellBooth para que mantengamos nuestra privacidad mientras charlamos tranquilamente con nuestro móvil.
Qué tiempos aquellos en los que hablábamos en las cabinas de teléfonos, ¿os acordais en aquellas que había antes de que las hicieran todas descapotables? Creo que ya quedarán pocas….Por suerte existían en los años 70, lo digo porque sino a Mercero nunca le hubiera dado por realizar esa gran película, La Cabina.
mobileart en el vad festival
Taiknam Hat
Este fin de semana me di una vuelta por la sexta edición del VAD Festival de Girona, fui a pasar el día así que me perdí la Nit Digital, una pena….Pero pude ver la exposición y un hubo un par de obras que me llamaron la atención; una por supuesto, porque para interactuar con ella teníamos que utilizar nuestro teléfono móvil. Taiknam hat es una instalación interactiva compuesta por dos sombreros cubiertos de plumas que si hacíamos una llamada y acercábamos nuestro teléfono, veíamos como comenzaban a moverse. La intención del proyecto es por un lado, materializar lo invisible y por el otro, mostrarnos las radiaciones electromagnéticas que componen esta nueva forma de contaminación invisible. Es una obra de Ricardo Nascimento, Ebru Kurbak y Fabiana Shizue; idea curiosa y obra muy bien documentada pero a mi juicio no muy bien expuesta.
Augmented Reality
Otro de los projectos que atrajo mi atención, y la de todos los que pululábamos por la muestra, es Augmented Reality de Adelin Schweitzer. Como veis en la foto, había que colocárselo a la espalda (y pesaba sus 15 kilitos!) y ponerse unas extrañas «gafas» y auriculares, de esta forma se transformaba nuestra percepción del espacio, de las formas, de los colores, de lo que escuchábamos…Todos los recorridos que se realizan quedan registrados en un mapa ya que incorpora un GPS. Después cada uno puede ver su recorrido en la web del proyecto y yo estoy deseando ver el mio….
La verdad es que es un «viaje» que recomiendo a todos los que se encuentren este proyecto en su camino.
F2T Free to Talk?
Millones de sms en el aire continuamente, estos pequeños telegramas van y vienen y a veces no es fácil comprenderlos, tampoco lo eran los aputes de algunos de mis compañeros de clase….pero al final te acostumbras. Y la verdad es que las «nuevas tecnologías» (habría que ir cambiando el nombre..) hablan otro lenguaje.
Thomas Charveriat parte del lenguaje que utilizamos en los sms y lo relaciona con el argot que se usa en la calle en una escultura musical interactiva llamada F2T y realizada en el 2003.
F2T
Una escultura en hierro, un receptor, un microcontrolador, una buena idea, un mp3, unos motores y gente que interactúe es lo que necesitaron Thomas Charveriat y sus colaboradores para crear Free to Talk?
¿Cómo funcina? Pues enviamos un sms y con el microcontrolador se buscan las letras de las canciones más apropiadas de una base de datos, después el mp3 reproduce la música y los motores dan movimiento a la esculta.
y como al fin y al cabo hablamos de teléfonos y he encontrado este otro proyecto también suyo, Telephones, ahí va una foto…
Telephones
connected memories
Connected Memories
Lo primero, gracias Anaisa por toda la documentación de la obra que se encuentra en la red! Videos, fotos, dibujos y más, nos explican y nos muestran este estupendo trabajo. Connected Memories es uno de los últimos trabajos de la artista brasileña Anaisa Franco.
Dos cabezas colgantes se iluminan, se miran, se comunican y nos cuentan historias. Dentro de si mismas guardan «recuerdos» que almacenan en una base de datos a la que podemos sumar nustra información, ya que estas cabezas contienen un Bluetooth, así que podemos enviar fotos, texto o imágenes con nuestro móvil y seguir sumando «recuerdos».
Connected Memories
Estéticamente enigmática y atractiva, esta obra además puede expresar sus «sentimientos» a través de la intensidad lumínica que desprenden las cabezas al sentir a los usuarios en el espacio, observándolas, escuchándolas y hablando de ellas…
Tuve la suerte de disfrutarla en abril en la exposición Continuum Electronica en Sabadell, en agosto se pudo ver en Sao Paulo en el File Festival 2008 y actualmente está expuesta en The 5th Seoul International Media Art Biennale.
un clásico
Mobile Feelings
Mobile Feelings es casi un clásico del mobile art, la realizaron Christa Sommerer y Laurent Mignonneau en el 2001 y existen dos versiones; Mobile Feeligs I y II. Con esta instalación interactiva de arte móvil que explora nuevas formas de comunicación, los usuarios pueden enviar y recibir datos corporales como la respiración o los latidos, a través de unos dispositivos creados especialmente para la obra.
Tener las piezas de Mobile Feelings en nuestras manos es una bonita forma de explorar cómo la tecnología ha cambiado nuestra vida, tanto social como individual y cómo renunciamos a la privacidad a cambio de la movilidad y de poder estar siempre conectados.
Si queréis más información podeis leer el número 10 de la revista aminima.
también Banksy
Banksy QR
Hace un tiempo que escuché hablar de estos renovados códigos de barras por primera vez, y desde entonces todos me hablan de ellos, los veo por todas partes, así que siguiendo con los códigos QR y para que ver sus muchos y diferentes usos posibles, hoy mostramos un ejemplo llevado a cabo por el graffitero Banksy a quién, por lo visto, también le gusta este sistema de almacenaje de información; al lado de una de sus pinturas, cerca de Waterloo Station en Londres, puso un pequeño código QR que descarga en nuestro teléfono un enlace que nos lleva directamente a la entrada de Banksy en Wikipedia. Me parece una estupenda manera de usar las posibilidades que la tecnología nos brinda. Pero debería haber colocado otro que nos lleve directamente a su página Web, en ella encontramos muchas de sus geniales creaciones. Comenzó en el anonimato porque realizaba una actividad delictiva y posiblemente ahora le viene de perlas que nadie le reconozca, ya que se ha convertido en el graffitero más conocido. Pero es de justicia que uno de los mejores artistas urbanos tenga el reconocimmiento que se merece, lo que no es de justicia son las cantidades de dinero que se llegan a pagar ahora por sus obras. Primero tuvo que esconderse para crear y ahora hay ciudades que se pegarían por tener una de sus obras, paradojas de la vida…
Lo que me sucede con este artista es que no sabría decidir cual de sus creaciones me gustan más, lo que sí se es que adoro su sencillez y valentía.
Banksy. Barrera israelí en Cisjordania
Banksy
Mobile ART 