Posts Tagged ‘video’
Mobile Thrill: experiencias para tu móvil
Ya hemos hablado con anterioridad de la co-presencia, el estar en el mundo virtual y el real simultaneamente, algo que se produce de manera muchísimo más habitual desde que los teléfonos móviles se han convertido en plataformas multifuncionales que nos permiten el acceso a Internet y a las redes sociales independientemente de dónde nos encontremos. Y es que es muy común que hoy en día en el mismo momento que experimentamos algo excitante en nuestras vidas nos pongamos a grabarlo o fotografiarlo con nuestro terminal. ¿No es esta una forma menos intensa de vivir las experiencias? ¿Preferimos hipotecar parte de la experiencia para poder vivirla después a través de la pantalla? ¿o lo que más nos importa es registrarlo para compartirlo?
Según Sander Veenhoff establecemos con nuestro móvil una relación muy íntima y lo utilizamos como vehículo de muchas de nuestras vivencias pero por qué no dar un paso más y que sea el propio teléfono el que experimente «directamente» las experiencias?(y antes que nosotros mismos que nos convertimos en una audiencia indirecta).
Mobile Thrill es una instalación interactiva del artista digital Sander Veenhof (del que ya habíamos hablado anteriormente en Blog Mobile Art) compuesta por una estructura en la que depositamos nuestro móvil (imagino que a más de uno no le hará mucha ilusión perderlo de vista por unos segundos) y al sacarlo encontramos la grabación de una experiencia excitante.
activate video recording — position phone — press button — phone dissapears — wating — phone returns – VIEWING TIME!
Se trata de un proyecto provocador por su concepto pero además de una forma divertida refleja cuestiones de nuestra vida cotidiana en relación a los nuevos medios. De hecho uno de los intereses principales en sus trabajos es establecer una conexión entre los medios y el espacio físico en el que nos encontramos.
Redes de arte 2010. arte y tecnología.
El pasado noviembre estuvimos en Castelló en el EACC para participar en Redes de Arte, un encuentro offline que organizó el portal de arte contemporáneo arte10.com.
Tras el éxito de la edición pasada, este año han decidido repetir y yo encantada de participar en este tipo de encuentros en los que se juntan diferentes perfiles de la escena artística actual española para debatir y compartir ideas.
La edición de este año ha girado en torno a la relación entre el arte y la tecnología. El objetivo era repasar la trayectoria y actualidad del arte electrónico en España contando para ello con invitados como Mónica Bello, Diego Díaz, Maria José Martinez de Pisón y yo misma. Estuvimos charlando sobre las oportunidades que los media artistas tienen en España, sobre las nuevas posibilidades y caminos de comercio que los artistas buscan para ganarse la vida, los centros de creación, sobre la cantidad de buenos proyectos nacionales que existen en la escena internacional, los cambios de paradigma a los que nos llevan los nuevos medios (no tan nuevos) y sobre muchos temas más que iban surgiendo durante la mesa redonda.
En la página del evento podéis ver los vídeos.
Gracias a arte10.com por crear este tipo de eventos y por apostar por el debate y el intercambio de ideas.
el móvil a escena
Ayer fui a Can Felipa ver un espectáculo que formaba parte del Festival Escena Poblenou, Todos los grandes tienen problemas de piel de Txalo Toloza. Sabía que iba a utilizar un móvil pero no sabía cómo, así que allí que fui… y aunque había escuchado muchas cositas buenas de este chico me sorprendió lo que vi y de paso pasé un rato genial.
No me pueden hacer más feliz que comenzando un espectáculo diciendo que no apague el móvil y que grabe y fotografíe lo que quiera, me conquistó nada más empezar….. lo reconozco, y todo lo que siguió después no aflojó, ni por un momento, ni mi interés ni mi sonrisa.
No voy a contaros mucho de lo que vi, sólo el uso que hace del móvil. Se presenta como una herramienta que está presente continuamente pero sin ser demasiado protagonista, le saca un provecho gigante a sus posibilidades respecto a la creación audiovisual y lo integra en el espectáculo de muy diferentes formas; como ya he comentado, comienza invitándonos a no apagarlo y a usarlo como herramienta de registro (yo lo hice, por supuesto), después nos muestra gran cantidad de imágenes grabadas a lo largo de sus viajes en las que le saca el mejor partido a su portabilidad y a las facilidades voyeuristas que nos puede proporcionar. Durante el espectáculo también lo utiliza casi continuamente proyectando imágenes que graba in situ, para este uso podría haber utilizado una cámara convencional pero supongo que el móvil le da la agilidad que necesita en ese momento. De hecho el terminal que utiliza en el espectáculo es un N93, un móvil que salió al mercado en el 2006 y que tiene un aspecto bastante robusto y muy parecido físicamente a una cámara de vídeo diminuta.
Aquí os dejo alguna muestra de una representación realizada en junio en el Antic Teatre en la que se aprecia muy bien el uso del móvil en el espectáculo.
4ª edición del Movil Film Fest. El cine se moviliza
Un año más, el cuarto para ser exactos, vuelve el Movil Film Fest, la mejor plataforma de España para dar a conocer los cortos rodados con y para móvil.
Este Festival busca fomentar y facilitar la creatividad, la difusión del festival y sus contenidos, la participación e intercambio entre creadores, públicos e industria cultural y tecnológica y la formación a través del desarrollo de talleres y manuales prácticos. Además persigue incrementar las opciones de ocio cultural creativo e innovador y ampliar su impacto internacional.
Este año trae como novedades una nueva categoría Premio al mejor Diario de Ficción: inventa una vida, grábalo con tu móvil y partipa y también cuenta en esta 4ª edición con la colaboración de Zentropa Spain para premiar al Mejor cortometraje. Pero lo que hace a este festival aún más interesante es que durante el resto del año lleva a cabo diferentes actividades relacionadas con la cultura móvil, con la creatividad y las creaciones audiovisuales. Como ejemplo, este año destaca la actividad que se realizará en colaboración con Camon Madrid y and.roid.es en el marco de Mobile Cells Lab: batalla de programadores de aplicaciones para móviles (Android vs iPhone) y también participa en la actividad de Código Fuente Audiovisual desarrollada por EMBED, una red de la que forma parte el Movil Film Fest.
Para los que quieran participar, tanto en el Festival como en resto de actividades, sólo tenéis que informaros de todo en su Web y también en el blog, donde van contando todas sus andanzas.
Gravity: animación y palabra
Desde que los artistas, como Julien Gachadoat, utilizan el código como material artístico podemos ver y participar en instalaciones como la que hoy nos ocupa: Gravity.
Se trata de una instalación interactiva en tiempo real en la que se mezclan de forma sencilla pero muy atractiva, elementos como la arquitectura y las palabras y en la que los participantes establecen una relación, un diálogo (no sólo entre ellos ) con el espacio público y con los edificios a través de móvil, convirtiéndose, una vez más, en la herramienta perfecta para interactuar con la obra.
Esta animación interactiva convierte las palabras de los SMSs enviados en formas geométricas, en pesados bloques que vemos caer desde la parte superior de la zona de proyección, que coincide con la fachada del edificio. Las frases se deshacen y las palabras empiezan a mezclarse y aleatoriamente forman nuevas frases, nuevos sentidos.
El movimiento de las palabras al caer está acompañado por sonidos (creados por Splank Studio) que aumentan la sensación de peso y además nos envuelve y nos involucra en mayor medida en la obra.
Gravity, desde su creación el año pasado hasta hoy, ha recorrido diferentes ciudades y festivales. En marzo de 2009 formó parte del Festival E.motion de Burdeos y como ejemplo del éxito que tienen normalmente estas instalaciones interactivas, podemos decir que en tres horas se enviaron 1017 SMSs, lo cual representa un éxito de participación bastante claro. Nos gusta participar, nos sentimos parte de la obra, nos convertimos en creadores y lo hacemos con nuestra propia herramienta, la cual nos acompaña continuamente y manejamos con gran soltura.
Si observamos el vídeo de la obra, se puede ver como la interacción no es únicamente entre la obra y el espectador ya que los participantes, entre ellos, utilizaban los mensajes enviados para comunicarse entre ellos.

Gravity
julien Gachadoat trabaja en el Estudio 2Roqs desde el que crea esta y otras instalaciones interactivas como Expression, de la que hablaremos en otra ocasión.
Mobile Crash, creación destructiva
Siguiendo el hilo del vivo arte.mov del post anterior, hoy nos interesa ocuparnos de la obra Mobile Crash de Lucas Bambozzi. Hace años que empecé a escuchar este nombre y desde entonces no ha dejado de aparecer en mis búsquedas, pero no me extraña porque Lucas es artista, teórico, comisario, profesor y ante todo, alguien que con su trabajo está llevando las creaciones vinculadas a la comunicación inalámbrica, propias y ajenas, por todo el mundo y haciéndonos reflexionar a muchos a cerca de cómo nos afecta a nuestra vida y a la propia creación artística.
Mobile Crash ha formado parte de la exposición llevada a cabo por la Fundación Telefónica de Argentina y que recientemente ha pasado también por Lima, titulada Geografías Celulares y de la que ya hablamos en su momento aquí, pero para hacer memoria, os cuento que una exposición en la que se exploran los nuevos rumbos de la cultura en red, explora cómo las tecnologías de comunicación inalámbrica van creando unas mallas inmateriales cada vez más presentes en nuestro espacio físico, invisibles e incisivas. Flujos de información que van y vienen, conexiones y encuentros inmateriales pero muy reales.
En Mobile Crash el artista crea grabaciones de secuencias en las que sistemáticamente se destrozan a martillazos toda una serie de objetos tecnológicos algo obsoletos (teniendo en cuenta la capacidad de obsolescencia de las tecnologías actuales, claro) como cintas de VHS, móviles/celulares de hace unos años, disquetes, teclados…etc. (que placer tan extraño siento al imaginarlo… ).
En realidad es la grabación de una performance que ha sido presentada a modo de instalación interactiva, ya que se muestra en cuatro pantallas que se activan con la presencia de los visitantes. Con la colaboración de Ricardo Palmieri como desarrollador se ha logrado la interacción física del público, que es captada por unos sensores situados en la sala y de esta manera, las pantallas se activan dependiendo de la presencia y movimientos de los usuarios/visitantes/público o como queramos llamarnos.
Destruir la tecnología que está casi obsoleta puede representar muchas cosas, ese martillo es quizás la representación de lo nuevo, que siempre viene pisando y bastante fuerte, así se impulsan las nuevas creaciones tecnológicas, las necesitas y punto, así que mejor hacer desaparecer a su hermano mayor…. Quizás ese golpe de martillo simbolice la fuerza con la que las tecnologías se apoderan de nuestras vidas o nos avisa de que simplemente se pueden usar de forma diferente.
Este acto de destrucción sistemático de la tecnología, al fin y al cabo podría ser también una demostración de poder, sólo utilizando la fuerza física podemos combatir a la adorada tecnología?? Nos apoderamos a golpes, la podemos superar a patadas, nos apropiamos de ella haciéndola añicos y de una forma muy terapéutica.
Deformación profesional supongo, pero al ver la destrucción de tecnología me hace recordar a Guerrilla TV y su genial y emblemática obra Media Burn, en la que un Cadillac (objeto icónico norteamericano por excelencia) se estrellaba contra una pirámide de televisores encendidos, metáfora de la destrucción del espectáculo mediático…. En aquella época aparecieron medios más ligeros que daban la posibilidad de luchar contra el poder mediático y político con sus propios medios. No es exactamente lo mismo que ahora sucede pero lo que si es verdad es que, por ejemplo, el registro alternativo se ha potenciado con el uso del móvil y a mi parecer, esa es una manera de combatir el poder político y mediático (poderes hermanos e indivisibles, como siameses)….
Y como nos hemos alejado de Mobile Crash, volvamos a ella y disfrutemos de unos momentos de destrucción.
robot móvil? no… móvil robot!
A los humanos nos gusta crear vida artificial, robots o como se llamaban antes, autómatas. Lo más lógico es pensar en crearlos o bien para entretenernos o bien para que realicen tareas que nosotros o no podemos o no queremos hacer, pero la realidad es que cuanto más se parecen a nosotros más nos interesan y actualmente en el ámbito artístico son muchas las creaciones que buscan atribuirles características propias de los humanos, por simples o poco funcionales que puedan parecernos. En este sentido, me viene a la cabeza la interesante obra ya comentada en este blog Connected Memories de la artista Anaisa Franco en la que la artista dota de memoria a dos cabezas robóticas, característica propiamente humana.
Pero si en MobileArtBlog hablamos de robots es porque la comunicación móvil aparece por algún lado….pues si, aquí tenemos estos teléfonos móviles robóticos o los Robotic Cell Phones bautizados como Cally y Callo (efectivamente no se han herniado con los nombres).

Robotic Cell Phones
Estos Robotic Cell Phones han sido creados por Ji-Dong Yim y Chris Shaw en el Simon Fraser University’s School of Interactive Arts and Technology (SIAT) y realizan actividades como bailar, caminar e imitar nuestros gestos. Sus movimientos responden a las llamadas o a los contenidos de los mensajes, según los creadores, mediante la interacción con estos aparatitos podemos compartir sentimientos emocionales. Actualmente están investigando cómo darles un valor más funcional introduciendo el uso del GPS. Veremos con que nos sorprenden…..
En este vídeo podéis ver cómo se menean, imitan y responden estos móviles hiperactivos.
MobileArtBlog en Camon Alicante
El pasado 30 de abril MobileArtBlog estuvo en Camon, en Alicante, contando lo que están haciendo los artistas con el móvil. Y aquí podéis verla online.

Enseñamos algunas obras que consideramos antecedentes de esta corriente, proyectos de mobile art que mostrasen las muy diferentes maneras en que utilizan los artistas esta tecnología de comunicación inalámbrica, también hablamos del móvil como cuarta pantalla y mostramos algunas interesantes creaciones audiovisuales que han sido seleccionadas en festivales de cortos rodados con móvil.
Aquí podéis ver el artículo del Diario Información de Alicante y pronto estará online el vídeo de la conferencia.
Gracias a la gente de Camon!! Esperamos volver a veros!
cultura móvil en el NOW
Desde mañana día 25 de marzo y hasta el sábado se celebra en el CCCB una nueva edición del NOW Encuentros En El Presente Continuo. Estos encuentros vienen haciéndose desde el 2006 y su objetivo es reflexionar, debatir y pensar a cerca de las transformaciones científicas, tecnológicas, sociales, artísticas y espirituales que están teniendo lugar en este comienzo del siglo XXI. Una buena y constructiva manera de pensar en el cambio de paradigma que se está produciendo en esta sociedad de la información y de la cultura globalizada que nos ha tocado vivir.
Los temas en torno a los que se articula esta nueva edición del NOW nos interesan especialmente, ya que son las redes complejas, la cultura móvil y masa crítica, así que allí estará MobileArtBlog para no perderse detalle.
Tres días de talleres, proyección de documentales, conferencias y debates que contarán con la presencia entre otros de Ricard Solé, Rudy de Waele, Alberto Tognazzi, la plataforma Kònic Thtr o la empresa Invasive Code.
Esto promete!!!!
de móviles y globos
La verdad es que Facebook tiene sus cosas buenas y sus cosas malas, pero tranquilidad, porque no voy a hablar de las redes sociales ni de si ganan las cosas buenas o las malas….Entre las buenas, está el hecho de que un pequeño tanto por ciento de todas las informaciones que me llegan son interesantes y algunas incluso me sirven para continuar con mi labor blogera.
Hace unos días me llegó la información de una acción tranquila, poética y sencilla que ha llevado a cabo el artista e investigador Roc Parés y minutos después alguien contestaba con la información sobre otro artista que había realizado algo bastante similar, en este caso era el argentino Gustavo Romano.
http://deriva.tv/ aquí podéis ver la acción de Roc Parés: se situó en la terraza del MNAC y ató un teléfono móvil con cámara y GPS a unos globos, activó la cámara y conectó las imágenes que se estaban grabando a un servidor y después soltó los globos……bonito, no?
Bien, pues Gustavo Romano hizo algo similar pero con una cámara de vídeo portátil. A esta acción la llamó pieza con globos. La primera vez lo hizo hace 6 años en Buenos Aires, así que supongo que si se le hubiera ocurrido ahora posiblemente hubiera utilizado un celular. Después lo realizó en México en el año 2004 en el marco del festival Transitio MX02.

pieza con globos








